地球最后的夜晚什么时候上映
具体上映日期片方暂未公布,但是是一部值得期待的电影。《地球最后的夜晚》是一部有关侦探的电影,带有一些科幻的色彩,和以往的电影不同的是。这部电影没有谈情说爱,更多的是讲述主人公回到故乡的一些过往,该电影还入围了戛纳国际电影节。
《地球最后的夜晚》是由荡麦影业出品,毕赣自编自导,汤唯、黄觉、李鸿其、陈永忠主演,张艾嘉特别出演的剧情片 [1] ,该片于2018年5月15日在戛纳国际电影节首映。
该片讲述了一个中年男人重回贵州故乡,开始一段寻找12年前恋人的梦幻之旅。
地球最后的夜晚剧情简介
《地球最后的夜晚》是一部侦探类型片外壳包裹着的,面对自我记忆、家庭关系的电影。回到贵州的男主角开始进入一段思考,童年的回忆,现实的记忆。偶然发现了汤唯饰演的“神秘女子”的踪迹,继而回想起十二年前与她度过的那个秘密夏天。
讲述一度消失的中年男子回到贵州,偶然发现一个神秘女人的踪迹,十二年前与她一起度过的那个秘密的夏天,又重新在他脑海里浮现。影片由汤唯、黄觉、张艾嘉、李鸿其、陈永忠等主演。 该片在技术上继续革新,个人美学风格显著的毕赣在这一部中拍摄了一个比《路边野餐》更牛逼的长镜头,据传涉及到2D与3D的转换。毕赣此前从未入围欧洲三大电影节,仅去过洛迦诺电影节,但却备受法国媒体关注。
电影是过去时的,但又诞生于事实之后;是工业和制度的代表;有时电影也同样被贯穿或忽现的欲望和恐惧所推动,梦幻般地带领我们到达遥远的地方。直到电影结束,我们才从梦中醒来。
《Cinema Scope》2018年秋冬号,封面是女主角汤唯。即使是现在,当我们谈论梦和电影时,也趋于超现实主义。这个话题引发了无数可能与话题本身无关的超现实主义思潮的斗争(与布尔乔亚,与戏剧,与言论, 与斗争本身)。但对于许多西方电影导演,包括大卫·林奇和阿仑·雷乃来说,这确实是可追溯到的最有价值的思想依据。
毕赣2015年以首部剧情长片《路边野餐》惊艳影坛,一举赢得金马奖最佳新导演、国际影评人费比西奖,同年入选金马创投会议的企划《地球最后的夜晚》也获得CNC奖,完成后在今年坎城影展首映,长达60分钟的3D长镜头令人叹为观止,当时他表示,影片还会再修改,而最新版本的亚洲首映将特别献给金马影展。获选为开幕电影,毕赣感性地将片中一首诗献给金马的观众:“你数过天上的星星吗它们和小鸟一样总在我胸口跳伞”,邀请影迷一同进入充满魔幻与诗意的电影世界。
当《地球最后的夜晚》找到黄觉时,黄觉二话没说便应了下来。而拍摄这部片子绝非易事,用黄觉的话说,导演其实是个很折腾的人,且不说剧本一改再改,就算按剧本拍完了也会在后期改,所以当时拍摄的情况和最后呈现的样态区别会很大,在没有看过影片之前,连黄觉自己都不知道影片最终会是一个什么样子。这些不平常的做法在黄觉看来或许是导演在摸索一种新的拍摄方式,同时黄觉也很明确导演不是一个按剧本走的人。
这个纯音乐的歌名叫《穿过黑夜的漫长旅途-1》,是林强作曲的《地球最后的夜晚》的原声带,这个地方可以听到 网页链接
万绮雯、罗紘武、左宏元,都是明星的名字。 影片使用:罗紘武、左宏元,这两个名字特别在回味影片时比较容易记住。而使用万绮雯这个名字,在对话中产生戏剧化的效果,观影时就牢牢记住了。万绮雯、陈慧娴,一听就是假名、艺名,引导观众去关注她的身世、背景。 凯珍,就是凯里的珍珠的意思。在梦里,她作为一个讲普通话特别顺溜的人,正在学习说凯里话,即传递出一些信息。可能性有三种:1、她被拐卖到凯里。2、离家出走到凯里。3、随父母从外地迁移到凯里。具体哪种情况,根据情节,都指向她就是一个来凯里的不幸的外地人。她跟罗紘武说到这个名字后,笑了,转而低头沉默。她不喜欢这个名字。如果被拐卖,则表示是别人给她取的。如果她出生于凯里,则是父母取的,同时她是一个从小说普通话的人。 因此,凯珍这个名字,就是她身世的标签。另一层意思,就是她是一个在凯里的、值得被捧为掌上珍珠的人。 白猫,则是符号化的名字。影片里猫形道具,则表示白猫妈妈对白猫的思念,售票厅里出现白猫,则是剪辑上的提示。梦里猫形的钟,指向小孩的身份,暗示他是小白猫。
迎着元旦的绵绵暖意,一场来自地球最后的夜晚的旅行拉开了帷幕。素来有“宅男女神”之称的汤唯为这部增添了不少姿色,还没上映就有数十万网友表示非常期待,上映日票房便过亿了。 这部影片属于文艺片,它不同于同期上映的影片简单易懂,需要细细品味才能感受到里面慢慢绽放的情愫,这样的手法的确在中国并不常见,并且在故事情节的表达上充分体现方言的作用,独特的语言韵味也是浓墨重彩的一笔,播放速度缓慢,可能是为了让观众更好的去反映剧情发展,但是却造成了让观众看得不耐烦的情况,剧情的完整度不太合适。 所以在观影结束后大家对地球最后的夜晚褒贬不一,著名导演李安连用5个“非常”盛赞,说它“非常非常特殊(double hit),非常非常非常优秀(triple hit)”。 但是,众多网友却非常不买账,一连表示“看不懂啊,根本不知道演的什么,什么意思,想表达啥,最后就看到房间旋转起来了,开始以为是悬疑片,后来以为是爱情片,最后变成了科幻片,最后最后我认为是部精神病片。 ”“啥烂片啊,拖拖拉拉的,啥也讲不清楚,看到一半就想走了,这张电影票真的是浪费了,最可惜的还是我女神啊…真是毁了女神汤唯。” 在回忆与爱情之间,跨越了时间的限制。无论是绿裙、红唇、香烟,还是歌舞、台球、电视机、时钟、舞台......都在为这个故事勾勒出完美的曲线,人物就像活在梦境之中。在前一段的2D视角后来切换至3D成功的给观众带来了一种视觉的高级感。 整体而言,《地球最后的夜晚》是一部被诗意化的文艺作品,用叙述角度来演绎了这部影片,烟花短暂,时间永恒。
确实一开始3D眼镜都没派上用场,不符合美学的杂乱场景,摸不清头脑的时间线。是插叙又好像是倒叙 。一切似乎一种暧昧迷离的气氛中展开,男主寻找杀死他发小白猫的凶手,却和凶手的神秘女人纠缠,靠枪征服了女人。带着她回家里的餐馆吃了顿饭,因为长得和神秘女人很像的妈妈说过:“忙着吃饭的人 往往来不及撒谎。” 目的开始变得越来越模糊,寻找凶手的初衷似乎变成了自己也难以确定的爱,在火车穿过轨道的撼动中,玻璃杯颤抖着滑动 那声本该清脆的玻璃破裂声被埋藏了,像一根刺无声无息的插入心中。 逃不掉的,要去太空才可以。匪夷所思的话,又像是一种验证。被凶手抓住的二人,很深刻的是神秘女人被抓头发,男主和凶手都有这个行为。我总是不由自主联想到斯德哥尔摩症,兜兜转转在耳边的老歌,杀掉他吧配着电影的枪声。用衣服捂上的枪口凶手旋转的背影,男主把带着尸体的矿车推入矿洞。 电影大标题带着3D特效出来这个地球最后的夜晚才是真的开始了吧! 神秘女人说那个凶手死掉就和男主离开凯里,去开一个旅馆,门口要有像太阳一样的灯。男主找到的那个三十六岁的女人的老公在加油站附近开着家旅馆。这个老板也有枪,老板的狼狗叫凯里,神秘的女人很会讲故事。不知道是真是假,像个谎话精。 前段后段的一切似乎都是呼应的,几岁的时候就消失的妈妈,离开时附近发生了火灾。疯女人举着火把要开车的男人把她带走,理发店老板娘搅拌着水杯里的蜂蜜,男主回忆起妈妈举着火把去隔壁养蜂人地方给男主偷蜂蜜吃,蜂群看到火就会散开 “你为什么要跟这个男人走?” “因为他能带给我仅有的甜蜜。” 她留下的牵挂的人还小,是小时候的男主吧!他说过如果他的妈妈要染头发是红色的,疯女人的头发就是红色的。她在离开前放火烧了那栋房子。“你是不是喜欢吃苹果”“悲伤到极致的人,连苹果核都会吃掉。”是之前闪过白猫溢满眼泪的双眼 “我认识你吗你为什么哭?”此时悲伤到极致的是男主他拿走了疯女人最珍贵的东西之后,转身大口咬着苹果,他把疯女人最珍贵的那块破表送给了凯珍。就像那时神秘女人从会旋转房子拿出自己认为最贵的绿皮书,落在了男主手中。 “我怀孕了,他似乎是个男孩。”“我可以教他打乒乓球!”矿洞里没有名字的男孩要和男主比赛乒乓球,是旋转球。爸爸的皮衣男主穿着正合身。“给你取个名字叫小白猫!” 是对死去发小白猫的追忆还是执念?“你的谎话是跟谁学的?” 一个是幼稚的谎话精,和当初很会讲故事的女人一样,一个是幼稚的杀手。 男主对神秘女人和凯珍都说过:“你长得很像我一个认识的人。”同样的回答“很老的套路”“你不是凯里人吧”“你怎么知道”凯珍便是方言掺着普通话,显然也不是凯里人。 “乒乓球拍旋转起来可以飞”旋转的球拍,把男主和神秘女人长得一样的凯珍带到空中。凯珍说中到水果机最难中的野柚子就离开。前段神秘女人说在夏天找到野柚子要男主满足她一个愿望,这个愿望是杀掉那个凶手吧,她就可以离开了。野柚子卡拉OK大赛,神秘女人唱歌很好听,凯珍想唱歌唱遍贵州。
《地球最后的夜晚》最大的看点,不止是文艺女神汤唯的加盟,还有导演毕赣坚持的一腔骚情。 说到《地球最后的夜晚》,就不得不说到导演毕赣,毕赣非常的年轻,出身于1989年,今年不过才29岁。 所以说,这人比人得气死人。而导演毕赣呢,当然得提到前作《路边野餐》。 《路边野餐》这部电影,在2015年问世的时候,被普通影迷尊称为看不懂无聊,却被电影迷和文青,奉为圭臬,甚至被喻为2015年最佳国产片。 伯光作为一名半文青,半观众的自媒体工作者,觉得《路边野餐》这部电影的特点,符合个人导演文艺片的一切特性。 商业片的特性是什么,无非是以当下水平最高工业技术,在大银幕上制造各种猎奇的银幕奇观。二是世人都认同的节奏叙事,牢牢把握住观众的目光,所谓娱乐看点。 但文艺片片不同,它是导演个人的表达。 《路边野餐》就是这样一部电影,故事背景放在导演家乡贵州凯里,男女主角身份的设定,与大多数人也没有什么交集。 男女主角的故事进行,不管温文青们怎么解读,无非是男女主角,在时空交换下的感情问题,只是拍得神乎其神。 这个神乎奇神的表现,就是《路边野餐》全片40分钟的长镜头,简直破了影史的记录。 如果真要评价《路边野餐》这部电影,可能因为导演的不成熟,加上镜头的生涩,正好符合男女主角的身份设定,反而形成了一种单纯真挚,时空变换的情感。 这对于那些看得进去电影的观众,确实就带来了一种很奇特的体验。 这部《地球最后的夜晚》,名字真的取得太好了,反正伯光是怎么都想不到这个名字。但是实际上,这部电影不过是导演毕赣,因为前作的成功,对于前作《路边野餐》的全面升级。 从本质上来看,两部电影除了演员阵容,由前作《路边野餐》的毫不知名,变成了《地球》的文艺女神汤唯,再到文艺实力派演员黄觉。 还有因为前作的成功,投资也就是钱的增多,《地球》的制作水平,相比前作,真是肉眼可见的提高不少水平。光是影像色彩的运用,便非常出色。 但《地球》的本质,与《路边野餐》并没有太大的变化。 《路边野餐》主角陈升为了母亲的遗愿,寻找弟弟抛弃的孩子,还有老女人托他带的东西给病重的旧情人。 主角陈升穿梭在因为竞技落后,保持着上世纪小城,却又乡土的凯里。加上天气原因,还有拍摄手法的原因,时空和情感的交换,一切显得那么魔幻。 《地球最后的夜晚》主角罗纮武l因为父亲离世而回到凯里,背景是自己好友被人所杀,主角被凶手的情人万绮雯所利用。 然后,主角在找寻的过程当中,又在凯里出现那种时空,情感,还有风景的迷幻的感觉。 如果《路边野餐》电影技术呈现方式,是40分钟的长镜头。那么《地球》最终技术的呈现方式,就是最后长到爆的3d镜头。 所以总的来看,这两部电影本质和核心上面,导演的运用处理就是一样的,没有多少惊喜而言。 当然,《地球》确实还是有不少看点,除了因为投资加大,带来电影影像色彩,更加呈现出一种迷离,甚至都有一点赛博朋克的奇幻感之外。 《路边野餐》演员毕竟不知名,演技也生涩得多,虽然更贴近现实,但毕竟是一部文艺片。 《地球最后的夜晚》的演员,汤唯和黄觉,光是站在那里,就更加文艺和迷离了。正如前面所讲,从演员的表演上看,能感觉到导演的骚情。 最后,不管是《路边野餐》的主角陈升,还是《地球》的主角万绮雯,导演毕赣对于早期港台的名字,你肯定是故意的对不对。 更多关于《地球最后的夜晚》的问题,欢迎大家关注和讨论!!!
《流浪地球》这部电影真的是太好看了,当之无愧的中国影视工业大片
《流浪地球》这部影视剧的名称有什么特点?让看到它的人就会感到环境在被破坏。
很巧,哈哈哈,前两天刚看完
讲述了在不久的将来太阳即将毁灭,太阳系已经不适合人类生存,而面对绝境,人类将开启“流浪地球”计划,试图带着地球一起逃离太阳系,寻找人类新家园的故事
。
近年来,科学家们发现太阳急速衰老膨胀,短时间内包括地球在内的整个太阳系都将被太阳所吞没。为了自救,人类提出一个名为“流浪地球”的大胆计划,即倾全球之力在地球表面建造上万座发动机和转向发动机,推动地球离开太阳系,用2500年的时间奔往另外一个栖息之地。
中国航天员刘培强(吴京饰)在儿子刘启四岁那年前往国际空间站,和国际同侪肩负起领航者的重任。转眼刘启(屈楚萧饰)长大,他带着妹妹朵朵(赵今麦饰)偷偷跑到地表,偷开外公韩子昂(吴孟达饰)的运输车,结果不仅遭到逮捕,还遭遇了全球发动机停摆的事件。
为了修好发动机,阻止地球坠入木星,全球开始展开饱和式营救,连刘启他们的车也被强征加入。在与时间赛跑的过程中,无数的人前仆后继,奋不顾身,只为延续百代子孙生存的希望
。
相信大家都看过我国的首部精彩国产科幻电影《流浪地球》,影视作品所展示的是人类为新的家园不断努力前进的感人故事。那么科幻电影《流浪地球》有科学道理吗?为什么呢?这部电影有一定的科学道理,他利用了氧气与氢气爆炸燃烧产生的推力使地球远离洛希极限轨道,让我们来分析分析。 首先我们知道,这部电影是因为太阳的急剧膨胀导致地球所在的太阳轨道不再适合人类生存而进行的全地球迁移行动。通过在地球上面使用行星发动机,使地球推离原有的地球轨道,让地球前往最适合地球环境的星系。在影视作品当中地球行进过程遇到了木星的引力影响,导致地球行进轨道偏离。在木星的巨大引力影响下,地球在快速向木星洛希极限处靠近,一旦地球进入到洛希极限就会被巨大引力作用完全损毁。 在地球即将进入到木星的洛希极限点的时候,地球的大气被木星剥离,大量的氧气与木星表面的氢气结合,于是人类想到通过点燃氢气和氧气制造的大爆炸将地球带离洛希极限。影片里的主人公在人类文明大义下选择开动空间站向氢气与氧气相结合的区域引爆,引爆的巨大冲击力将地球推离洛希极限附近,最终人类获得了胜利,继续将失灵的星形发动机发动,人类再次前往移居的星球。我们都知道氧气和氢气如果燃烧不充分很容易产生爆燃。 这部电影在最精彩的引爆气体将地球推离木星这样的做法是可行的,并且这部科幻电影是中国科幻电影史上的一个新的里程碑,这部电影向我们演绎的是人类在大义面前是会义不容辞保护好自己所生存的地球。
失落的大陆 美国 剧情/喜剧 101分钟 2009年 2009年威尔·法瑞尔主演科幻题材电影 《失落的大陆》是2009年派拉蒙影视公司出品的一部科幻冒险喜剧电影,根据七十年代的同名剧改编而成,由布拉德·塞伯宁指导,克里斯·亨奇等编剧,威尔·法瑞尔、安娜·弗莱尔、乔玛·塔科内三人主演。[1] 影片讲述了科学家瑞克和他的助手威尔与霍莉,无意间卷进一个时空漩涡并来到了一个遍布着恐龙和其他古怪生物的未知世界里进行了一番奇妙的冒险的故事。[2] 该片于2009年6月5日在美国上映并获得第11届美国青少年选择奖最佳喜剧片提名。
《地球最后的夜晚》:该片讲述了一个中年男人重回贵州故乡,开始一段寻找12年前恋人的梦幻之旅。
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在戛纳电影节看3D电影是怎样一种体验?一个小时的长镜头会如何征服观众?第71届戛纳电影节毕赣携其新作《地球最后的夜晚》参赛一种关注单元,上映前一天才发布官方预告片。然而电影噱头满满,进场前记者们被人手发放了一只3D眼镜,开场字幕则告知“本片非3D电影,请观众在观影时自寻正确时机佩戴”,一下子就把气氛推上了高潮。那么《地球最后的夜晚》是否交上了一份符合预期的答卷呢? 答案是肯定的。《地球最后的夜晚》上映后获得了记者们的一致好评,被誉为一种关注大奖的头号种子选手。作品风格独特且有着一个小时的震撼的长镜头,炫技手法折服了不少观众。电影讲述的是黄觉饰演的男主角罗纮武回到贵州,偶然发现汤唯饰演的"神秘女子"万绮雯踪迹,继而回想起十二年前与她度过的那个秘密夏天。 如同毕赣的处女作-在第68届洛迦诺国际电影节获得最佳处女作特别提名奖的《路边野餐》,毕赣仍将故事设定在了他的家乡贵州凯里。伴随着阴雨,罗纮武在那个有着矿洞和群山的山村,一步步寻找和万绮雯私奔的契机。开场迷幻电子的配乐让人如入云雾,仿佛瞬间便进入了毕赣设定的群星璀璨下孤独的地球。摄影的色彩饱和,构图和场景好似王家卫。街巷里灯红酒绿的广告牌匾,绿野中云雾缭绕的重峦叠翠,一幅幅画面如同海报,每一张都色彩斑斓美不胜收。 随着剧情的展开,凯里的这个故事变得扑朔迷离起来。到底发生了什么?命案背后的线索显得格外模糊,而黄觉和汤唯饰演的男女主角之间的对话也让人不明就里。张艾嘉在电影中段出现,她到底又有着怎样的感情纠葛,电影也都没有交代清楚。在这样的一个情境中,正当观众为剧情感到云山雾罩之时,林强的配乐A pure person响起,观众自觉和黄觉一样在电影院里戴上了3D眼镜,电影的标题《地球最后的夜晚》才如电光火石坠入银幕,音效和视效的双重冲击一下子开启了电影新的篇章。果然,一场好戏就要上演了。 梦,那是一场梦。无法想象,简单的3D眼镜的切换,毕赣竟然把所有观众拉入一场梦境。在这个梦境里,黄觉摇着煤矿矿车,深入到十二年前的那个黑暗的夜晚,一个小时的长镜头也由此展开。众所周知,毕赣对安德烈·塔可夫斯基崇拜有加,在《路边野餐》里那些长镜头已经深深透露了他对这位大师的敬意。 然而在这部《地球最后的夜晚》里,毕赣直接仿效了塔可夫斯基的杰作《潜行者》,且不说桌上因火车震动将要掉落的水杯和《潜行者》里那个因意念而坠的水杯惊人的相似,而黄觉在梦境中寻找十二年前的记忆和线索,也像极了《潜行者》里的情节。缓慢的运镜,安谧的环境和布景,皎洁的满月,漏水的房屋,如诗般的场景无不印证了毕赣试图师承塔可夫斯基,且努力开创自己的个人风格。 伴随着黄觉从矿洞寻找到儿时的伙伴“白猫”,到跟着缆车徐徐下降到贵州的村落,再到桌球厅的争执与汤唯的相识,以及张艾嘉的故事的揭密,毕赣的镜头上天入地,旋转漂移,却始终连续,一镜到底。仿佛十二年前的那个故事,随着3D效果一样近在眼前触手可及。观众们不难想象自己如同这个故事的旁观者,随着黄觉打乒乓球,骑摩托车,坐缆车,打桌球,甚至和汤唯一起在那个有魔力但却涂炭破败的房屋里,映着满月念出咒语,踩着迷屋旋转入云。 表演上黄觉和汤唯都献上了可圈可点的答卷,然而他俩都不如张艾嘉的女配出彩。她全程说贵州话居然毫无违和感,倒是汤唯说普通话有些让人出戏的地方,这或许是因为《地球最后的夜晚》沿用了毕赣一贯的台词风格,诗一般的语言里饱含美感,却缺少了接地气的自然,所以有些媒体诟病其做作也可以理解了。 造梦和解梦,毕赣终于用他的技巧证明了自己的野心和实力。用一个小时的长镜头去解开前半部电影的谜团,《地球最后的夜晚》有大卫林奇《穆赫兰道》的叙事手法;用小处见长不动声色的拍摄手法去凝视,电影又有了侯孝贤的专注;那些色彩斑斓的画面以及人物自顾自的对话像极了王家卫的电影,然而到最后,观众眼中的毕赣仍是塔可夫斯基,电影里的致敬无处不在,处处饱蘸着毕赣对他的热爱。 一场年华一场梦,感谢毕赣用如此华美且动人的方式演绎了那十二年前的乡野之梦,在梦里,我们都相信手表注定永恒,而烟花,未必短暂。 地球最后的夜晚剧情介绍 影片讲述了一度消失的中年男子回到贵州,偶然发现一个神秘女人的踪迹,十二年前与她一起度过的那个秘密的夏天,又重新在他脑海里浮现。《地球最后的夜晚》是一部侦探类型片外壳包裹着的,面对自我记忆、家庭关系的电影。由黄觉饰演的男主角回到贵州,偶然发现了汤唯饰演的“神秘女子”的踪迹,继而回想起十二年前与她度过的那个秘密夏天。近日,毕赣新作《地球最后的夜晚》曝光首张剧照,黄觉疑似在监狱里拿着电话跟人对话,而他手上拿着的照片,看上去像是一位女子的背影。根据官方资料介绍,《地球最后的夜晚》是一部侦探类型片外壳包裹着的,面对自我记忆、家庭关系的电影。由黄觉饰演的男主角回到贵州,偶然发现了汤唯饰演的“神秘女子”的踪迹,继而回想起十二年前与她度过的那个秘密夏天。此前电影10月12日宣布突然杀青,如今又默默发布剧照,毕赣继续保持神秘气息…
该片讲述了一个中年男人重回贵州故乡,开始一段寻找12年前恋人的梦幻之旅,该片2018年5月15日在戛纳国际电影节首映,后于2018年12月31日在国内首映,由汤唯,黄觉,张艾嘉等主演。
《地球最后的夜晚》说实话第一次看的时候真没看懂是什么意思,只知道毕赣的这部新影片《地球最后的夜晚》影院里上映的第一天我去看,还没有完了观众已经走了三分之二了,我是留下看到最后的一个,看完了却还不知道演的是什么,只知道里面演员演的非常到位,后来回家在网上又看了一遍才大体了明白了演的是什么。再看一篇的时候倒也没觉得这是一部烂片,可能是这种独特的拍摄方式让我们很难接受吧。 看《地球最后的夜晚》我们首先要了解的是这部片子的背景,因为时间穿插记忆、感情还有现实等,只要是记忆跟现实不断穿插的这种片子还是非常费脑子的,我们在看类似这种片子的时候一定要精力集中,要是脑子开小差,估计就不知道演的什么了。 只要我们能够认真的看完还是能够感受到这是一部文艺气息很浓的悬疑片,以各种感情为女主汤唯跟男主黄觉的爱情做铺垫,期间还掺杂着男主跟母亲的情感。最有意思的是这部影片说的都是贵州方言,用贵州方言讲文艺很重的台词,还是大段大段的,这就让我们在看的时候感到怪怪的,估计这也是导演的一种尝试吧。 尝试不是不可以,至少要符合大众的审美,至少我觉得用贵州方言说台词是挺奇怪的感觉,尤其是导演喜欢用长镜头,一个镜头能拍上好几分钟,这让观众失去了观看下去的耐心。
据说是比较适合睡眠不好的童鞋观看
《地球最后的夜晚》真的很成功,它是一个大胆的尝试,一个2D模式转3D模式的让人眼前一亮的尝试,它最后的效果也是相当出色。 电影的前半段就是男主老罗在出狱后对往事的回忆,他看到了乒乓球,找到了熟悉的一个女囚犯,找到了张姐,吃上了蜂蜜,想起了苹果,这些事物让他回忆起了以前的所有事,那些让他又爱又狠的事,后来他走进了影厅,观众也随之戴上了3D眼镜和老罗一起进入了梦境,在里面他和12岁的男孩打乒乓球,又遇到了给他偷蜂蜜吃的红发母亲,他质问她并理解了她离开的原因,他原谅了她,他在街上吃着苹果找到了前女友的化生,房子在绿皮书的魔力下转了起来,老罗吻了女友,也圆了他的一个遗憾,就这样老罗在梦中原谅了这两个他最爱的女人。 《地球最后的夜晚》2D的部分因为是回忆,所以显得灰暗、碎片化,给人不够真实的感觉,但3D的部分却很有完整性和鲜活感,老罗的人物形象一下就变得立体、生动了,但你仔细观察就会发现,2D中出现的那些东西都能在3D的梦中一一呈现,但老罗在现实的2D活的很是压抑,在3D的梦里他是轻盈的,他在这个潜意识的梦里是被治愈的,他的嘴角是带笑的。但梦终有醒来的一天,不知道天亮后的他会是一种怎样的心情,是更加遗憾?还是轻松走出过去? 电影在细节上的处理很好,让观众成功的被吸引了注意力,又存在着困惑,直到电影结束后的几分钟才恍然大悟。特别是对老罗感情纠葛的刻画很有力度,让人深刻的了解和理解老罗。 另外,《最后的夜晚》这个大胆的尝试是值得称赞的,可能它做的并不够好,但它打开我们的思路,让大家耳目一新,在未来肯定会还有这类电影的出现,希望能更好吧。
《地球最后的夜晚》是个很厉害的电影,是一个引人深思的电影,非常值得观看。 1、观众们对《地球最后的夜晚》的评价是:更加绵长细致的路边野餐,毕赣所追求的的电影艺术,不是贾樟柯那样展现动荡社会中边缘人的处境,也不是李安那样中西文化的交融,和细腻又动人的情感展现。 2、毕赣的电影非常私人,以时间、回忆、梦境、幻想这样意识流的影像组成,并不十分亲和观众,甚至有些粗糙和莫名,其中偶尔会迸发出的灵气和不完美,却让人对其未来充满期待,并能够共情到一种人类脑海底层未知的、潜意识里的幻想与意识流式的东西所以这部《地球最后的夜晚》收到这样两极分化的评价,也非常自然! 3、这不是一部剧情跌宕起伏、特效场面宏大的商业电影,讲述的是一段隐秘的梦境,晦涩难懂、没有逻辑、前后并不连贯,所以喜欢的人会非常喜欢,而不受用的观众自然认为“自己被骗了”。 4地球最后的夜晚并不是抖音宣传上那样的爱情电影,也不是剧情电影,它反而是一种非常隐秘悠长的意识流电影,所以我们欣赏这部地球最后的夜晚时,也不能以“看懂”、分析剧情为切入点,而是要看到这部电影的开创性以及那些隐秘的脑海、情感深处不可言说的部分。
《地球最后的夜晚》首曝正片片段,黄觉、汤唯、陈永忠三位主演神情各异,空气中充斥着欲望与反抗。那么《地球最后的夜晚》剧情是什么?有什么看点呢?下面就和小编一起来了解一下吧。 地球最后的夜晚豆瓣评分分析介绍 因为《地球最后的夜晚》这部剧还没有上映,所以目前豆瓣还没有评分,不过从导演以往的电影,以及能在戛纳电影节上首映来看,应该是一部不错的电影,值得一看。 《地球最后的夜晚》是由荡麦影业出品,由毕赣执导,汤唯、黄觉、张艾嘉、李鸿其、陈永忠等主演的剧情片,影片讲述了一度消失的中年男子回到贵州,偶然发现了一个在十二年前与她一起度过秘密夏天的神秘女人的踪迹。 《地球最后的夜晚》曝光片段中,汤唯、黄觉没有一句台词,陈永忠就这么坐着抽烟,伴随音乐扭动身体,歌声依旧不完美,但足以唱到人的心里~三位神情各异,空气中充斥着欲望与反抗,一个神秘的故事,该片将于戛纳电影节全球首映。 毕赣新作《地球最后的夜晚》在历经数月的封闭拍摄及后期后,完整初版在最后一刻赶上戛纳末班车。4月12日,戛纳电影节片单正式公布,顺利入选“一种关注”官方竞赛单元。戛纳电影节艺术总监福茂在宣布评价到:“《路边野餐》毕赣导演的新作继承了侯孝贤和大卫·林奇的风格。”对此,毕赣导演说了仨字:赶制作。 由于这部电影还没上映,所以目前看过电影的人也不多,不过很多网友表示还是十分期待这部电影的。 有网友表示这个导演我是服的,凭借一部画风清奇的处女座《路边野餐》(成本50万)斩获多项国际大奖从而一炮走红,然后第二部片子就请到了汤唯!还又入围的戛纳!而且他的片子都用的我们那的方言,第一部片的镜头场景什么的无比随意,因为成本低画质也不好,就这样还能拿那么多奖!真的不得不期待一下这部了。 我以为这是我最后一次见到她,人的记忆是会生锈的,关于那把枪的秘密,一定也已经生锈了,自从那天被左宏元抓到以后,我就经常为飞向太空的人担忧,他们一定会很疲惫,因为身体的每个部位都没有可以依靠的地方。 已观看过《地球最后的夜晚》的国际影人,皆对电影及作者创作给予独特评价,称之“意想不到”。其中,法国资深影评人Pierre Rissient说道:“这部电影在美学上比《路边野餐》走的更远,再次确认了毕赣的才华。它是一次伟大诗意发明的见证。”
《地球最后的夜晚》:该片讲述了一个中年男人重回贵州故乡,开始一段寻找12年前恋人的梦幻之旅。
《地球最后的夜晚》:该片讲述了一个中年男人重回贵州故乡,开始一段寻找12年前恋人的梦幻之旅。
记得当时看这部电影的时候是赶着跨年去看的。其实这部电影所表达的故事不是属于复杂的类型,虽然很多人都表示看不懂,可能是因为,毕赣导演所运用的表达方式实在不适合大众。 电影内容较为简单。本部电影主要讲述了由黄觉所饰演的罗紘武为了追查杀害好友白猫的凶手左宏元,重新回到了贵州凯里。结果没有想到遇到了左宏元的情人万琦雯,并毫无悬念的爱上了她。在追寻万全的过程中,所迷失不知归途的故事。 叙事手法较为轮乱。整个电影的故事并不复杂。但所运用的叙事手法却仿佛一个大拼接一般翻过来覆过去,本来简单的故事却被复杂化。是观众被影片的叙事结构所影响,因而并不清楚整个电影到底在讲什么。 而且在电影中有很多人物仿佛出现和结束都十分的潦草。甚至看了一大顿都并不清楚他说表达的人到底是谁?例如在电影中有一个片段是一男一女搂在一起,男的边吃苹果边流泪,这一将近五分钟的剧情因为没有前因和后果。所以使我们根本无从得知这两个人到底是谁。有部分人觉得这个男子是白猫。但是,却并没有明确的证据证明。所以结构和逻辑上的混乱也是这部电影让很多人看不懂的原因之一。 失败的叙事逻辑。在电影当中,对长镜头有着执念的导演毕赣,在这部电影里也是使用了长达一个小时的长镜头,其中有一些晃动的镜头,使本人感觉到头晕目眩。 这么长时间的长镜头运用,也导致了电影一旦叙事不够清晰,逻辑概念不够强的话。很有可能就会混乱而不知所云,显然这部电影就成功的踏入了这一坑中。 整部电影的叙事逻辑不仅混乱,而且,故事与故事之间的关联性并不是那么的强。本来很简单的剧情,一再反复就显得有些繁杂。 个人觉得这部电影其实在故事上还是可以的,但是在拍摄上并没有达到预想的效果显得有些可惜。而且本部电影其实并不适合大众来看。
影片讲述了一度消失的中年男子回到贵州,偶然发现一个神秘女人的踪迹,十二年前与她一起度过的那个秘密的夏天,又重新在他脑海里浮现。《地球最后的夜晚》是一部侦探类型片外壳包裹着的,面对自我记忆、家庭关系的电影。由黄觉饰演的男主角回到贵州,偶然发现了汤唯饰演的“神秘女子”的踪迹,继而回想起十二年前与她度过的那个秘密夏天。近日,毕赣新作《地球最后的夜晚》曝光首张剧照,黄觉疑似在
在戛纳电影节看3D电影是怎样一种体验?一个小时的长镜头会如何征服观众?第71届戛纳电影节毕赣携其新作《地球最后的夜晚》参赛一种关注单元,上映前一天才发布官方预告片。然而电影噱头满满,进场前记者们被人手发放了一只3D眼镜,开场字幕则告知“本片非3D电影,请观众在观影时自寻正确时机佩戴”,一下子就把气氛推上了高潮。那么《地球最后的夜晚》是否交上了一份符合预期的答卷呢? 答案是肯定的。《地球最后的夜晚》上映后获得了记者们的一致好评,被誉为一种关注大奖的头号种子选手。作品风格独特且有着一个小时的震撼的长镜头,炫技手法折服了不少观众。电影讲述的是黄觉饰演的男主角罗纮武回到贵州,偶然发现汤唯饰演的"神秘女子"万绮雯踪迹,继而回想起十二年前与她度过的那个秘密夏天。 如同毕赣的处女作-在第68届洛迦诺国际电影节获得最佳处女作特别提名奖的《路边野餐》,毕赣仍将故事设定在了他的家乡贵州凯里。伴随着阴雨,罗纮武在那个有着矿洞和群山的山村,一步步寻找和万绮雯私奔的契机。开场迷幻电子的配乐让人如入云雾,仿佛瞬间便进入了毕赣设定的群星璀璨下孤独的地球。摄影的色彩饱和,构图和场景好似王家卫。街巷里灯红酒绿的广告牌匾,绿野中云雾缭绕的重峦叠翠,一幅幅画面如同海报,每一张都色彩斑斓美不胜收。 随着剧情的展开,凯里的这个故事变得扑朔迷离起来。到底发生了什么?命案背后的线索显得格外模糊,而黄觉和汤唯饰演的男女主角之间的对话也让人不明就里。张艾嘉在电影中段出现,她到底又有着怎样的感情纠葛,电影也都没有交代清楚。在这样的一个情境中,正当观众为剧情感到云山雾罩之时,林强的配乐A pure person响起,观众自觉和黄觉一样在电影院里戴上了3D眼镜,电影的标题《地球最后的夜晚》才如电光火石坠入银幕,音效和视效的双重冲击一下子开启了电影新的篇章。果然,一场好戏就要上演了。 梦,那是一场梦。无法想象,简单的3D眼镜的切换,毕赣竟然把所有观众拉入一场梦境。在这个梦境里,黄觉摇着煤矿矿车,深入到十二年前的那个黑暗的夜晚,一个小时的长镜头也由此展开。众所周知,毕赣对安德烈·塔可夫斯基崇拜有加,在《路边野餐》里那些长镜头已经深深透露了他对这位大师的敬意。 然而在这部《地球最后的夜晚》里,毕赣直接仿效了塔可夫斯基的杰作《潜行者》,且不说桌上因火车震动将要掉落的水杯和《潜行者》里那个因意念而坠的水杯惊人的相似,而黄觉在梦境中寻找十二年前的记忆和线索,也像极了《潜行者》里的情节。缓慢的运镜,安谧的环境和布景,皎洁的满月,漏水的房屋,如诗般的场景无不印证了毕赣试图师承塔可夫斯基,且努力开创自己的个人风格。 伴随着黄觉从矿洞寻找到儿时的伙伴“白猫”,到跟着缆车徐徐下降到贵州的村落,再到桌球厅的争执与汤唯的相识,以及张艾嘉的故事的揭密,毕赣的镜头上天入地,旋转漂移,却始终连续,一镜到底。仿佛十二年前的那个故事,随着3D效果一样近在眼前触手可及。观众们不难想象自己如同这个故事的旁观者,随着黄觉打乒乓球,骑摩托车,坐缆车,打桌球,甚至和汤唯一起在那个有魔力但却涂炭破败的房屋里,映着满月念出咒语,踩着迷屋旋转入云。 表演上黄觉和汤唯都献上了可圈可点的答卷,然而他俩都不如张艾嘉的女配出彩。她全程说贵州话居然毫无违和感,倒是汤唯说普通话有些让人出戏的地方,这或许是因为《地球最后的夜晚》沿用了毕赣一贯的台词风格,诗一般的语言里饱含美感,却缺少了接地气的自然,所以有些媒体诟病其做作也可以理解了。 造梦和解梦,毕赣终于用他的技巧证明了自己的野心和实力。用一个小时的长镜头去解开前半部电影的谜团,《地球最后的夜晚》有大卫林奇《穆赫兰道》的叙事手法;用小处见长不动声色的拍摄手法去凝视,电影又有了侯孝贤的专注;那些色彩斑斓的画面以及人物自顾自的对话像极了王家卫的电影,然而到最后,观众眼中的毕赣仍是塔可夫斯基,电影里的致敬无处不在,处处饱蘸着毕赣对他的热爱。 一场年华一场梦,感谢毕赣用如此华美且动人的方式演绎了那十二年前的乡野之梦,在梦里,我们都相信手表注定永恒,而烟花,未必短暂。 地球最后的夜晚剧情介绍 影片讲述了一度消失的中年男子回到贵州,偶然发现一个神秘女人的踪迹,十二年前与她一起度过的那个秘密的夏天,又重新在他脑海里浮现。《地球最后的夜晚》是一部侦探类型片外壳包裹着的,面对自我记忆、家庭关系的电影。由黄觉饰演的男主角回到贵州,偶然发现了汤唯饰演的“神秘女子”的踪迹,继而回想起十二年前与她度过的那个秘密夏天。近日,毕赣新作《地球最后的夜晚》曝光首张剧照,黄觉疑似在监狱里拿着电话跟人对话,而他手上拿着的照片,看上去像是一位女子的背影。根据官方资料介绍,《地球最后的夜晚》是一部侦探类型片外壳包裹着的,面对自我记忆、家庭关系的电影。由黄觉饰演的男主角回到贵州,偶然发现了汤唯饰演的“神秘女子”的踪迹,继而回想起十二年前与她度过的那个秘密夏天。此前电影10月12日宣布突然杀青,如今又默默发布剧照,毕赣继续保持神秘气息…
《地球最后的夜晚》首曝正片片段,黄觉、汤唯、陈永忠三位主演神情各异,空气中充斥着欲望与反抗。那么《地球最后的夜晚》剧情是什么?有什么看点呢?下面就和小编一起来了解一下吧。 地球最后的夜晚豆瓣评分分析介绍 因为《地球最后的夜晚》这部剧还没有上映,所以目前豆瓣还没有评分,不过从导演以往的电影,以及能在戛纳电影节上首映来看,应该是一部不错的电影,值得一看。 《地球最后的夜晚》是由荡麦影业出品,由毕赣执导,汤唯、黄觉、张艾嘉、李鸿其、陈永忠等主演的剧情片,影片讲述了一度消失的中年男子回到贵州,偶然发现了一个在十二年前与她一起度过秘密夏天的神秘女人的踪迹。 《地球最后的夜晚》曝光片段中,汤唯、黄觉没有一句台词,陈永忠就这么坐着抽烟,伴随音乐扭动身体,歌声依旧不完美,但足以唱到人的心里~三位神情各异,空气中充斥着欲望与反抗,一个神秘的故事,该片将于戛纳电影节全球首映。 毕赣新作《地球最后的夜晚》在历经数月的封闭拍摄及后期后,完整初版在最后一刻赶上戛纳末班车。4月12日,戛纳电影节片单正式公布,顺利入选“一种关注”官方竞赛单元。戛纳电影节艺术总监福茂在宣布评价到:“《路边野餐》毕赣导演的新作继承了侯孝贤和大卫·林奇的风格。”对此,毕赣导演说了仨字:赶制作。 由于这部电影还没上映,所以目前看过电影的人也不多,不过很多网友表示还是十分期待这部电影的。 有网友表示这个导演我是服的,凭借一部画风清奇的处女座《路边野餐》(成本50万)斩获多项国际大奖从而一炮走红,然后第二部片子就请到了汤唯!还又入围的戛纳!而且他的片子都用的我们那的方言,第一部片的镜头场景什么的无比随意,因为成本低画质也不好,就这样还能拿那么多奖!真的不得不期待一下这部了。 我以为这是我最后一次见到她,人的记忆是会生锈的,关于那把枪的秘密,一定也已经生锈了,自从那天被左宏元抓到以后,我就经常为飞向太空的人担忧,他们一定会很疲惫,因为身体的每个部位都没有可以依靠的地方。 已观看过《地球最后的夜晚》的国际影人,皆对电影及作者创作给予独特评价,称之“意想不到”。其中,法国资深影评人Pierre Rissient说道:“这部电影在美学上比《路边野餐》走的更远,再次确认了毕赣的才华。它是一次伟大诗意发明的见证。”
《另一个地球》(Another Earth)是迈克·卡希尔执导的美国科幻剧情电影,由威廉·麦鲍瑟、布里特·马灵主演,于2011年7月22日上映。
《地心抢险记》讲述了一场人类的灾难即将来临,地理学家乔什·凯斯博士(阿伦·艾克哈特饰)发现地心温度发生了改变,一种神秘的力量正在阻碍地球的正常运转。为了拯救地球,拯救全人类,凯斯博士召集全球著名的科学家商量对策。 科学家们组织了一支特别行动小组,他们计划乘坐地下飞船抵达地心,在那里引爆一个特殊装置,以保证地球的正常运转。飞船驾驶员瑞贝卡(希拉里·斯万克饰)和上校罗伯特·艾沃森(布鲁斯·格林伍德饰)是这次行动的主角,他们必须要完成这次关系到全人类生命的任务。 扩展资料: 《地心抢险记》是由乔恩·阿米尔执导,库珀·莱恩、约翰·罗杰斯编剧,艾伦·艾克哈特、希拉里·斯万克、布鲁斯·格林伍德主演的科幻灾难电影,于2003年7月2日在中国上映。 该片讲述了背景与个性截然不同的人们克服困难携手合作,最终完成了拯救地球和人类的任务。 参考资料来源:百度百科——地心抢险记
有啊!我也正在找呢!那个机器人太震撼了!
地球是太阳系小行星带之内最大的行星,太阳的光和热让地球有了生命,人类的诞生可以说与太阳有着非常重要的关系。地球作为太阳系宜居带内已知的唯一生命星球,科技文明在近几百年来可以说是突飞猛进,人类也凭借这些科技对宇宙展开了探索,越来越多的探测让人类对未来也开始充满了幻想,《流浪地球》就是这样一种幻想诞生而来的作品。 《流浪地球》中,地球在流浪之前的准备工作非常的复杂,首先要研究出足够推动力的发动机,不然一切都是虚的。人类想要在太空中进行探索,发动机就是最重要的技术之一,《流浪地球》里的行星发动机是重聚变发动机,进行的重元素的核聚变,是非常先进的技术。想要让地球像个飞船一样被发射出去那就需要让地球停下来,不然连方向都无法把握。 让地球停下来只是让自转停下,而公转则不会停滞,因为地球如果要离开还需要公转的离心力和木星的弹弓引力效应来加速到逃逸速度。星球的自转是在形成之初时就存在的。地球转了有几十亿年,却都没有停下,还一直保持着这样的速度,可想而知其动能有多强大,经过测算,大约为2.24X10^29焦耳. 流浪地球》中是生产了大量的重聚变发动机装在世界各地,其中有一部分就装在赤道附近,用于停止地球自转。这些重聚变发动机的推力高达150万亿吨,如果让一台这样的机器不停歇的运转需要60年才能达到地球自转动能的级别. 如果按照赤道只有100台,那么将会节省的时间都是非常可观的,不过,需要考虑的还有地壳的承受能力,这个过程肯定无法按照理想的状态一直运转,需要的是循序渐进的运作。这个时间可能也需要三十四年。
《地球最后的夜晚》首曝正片片段,黄觉、汤唯、陈永忠三位主演神情各异,空气中充斥着欲望与反抗。那么《地球最后的夜晚》剧情是什么?有什么看点呢?下面就和小编一起来了解一下吧。 地球最后的夜晚豆瓣评分分析介绍 因为《地球最后的夜晚》这部剧还没有上映,所以目前豆瓣还没有评分,不过从导演以往的电影,以及能在戛纳电影节上首映来看,应该是一部不错的电影,值得一看。 《地球最后的夜晚》是由荡麦影业出品,由毕赣执导,汤唯、黄觉、张艾嘉、李鸿其、陈永忠等主演的剧情片,影片讲述了一度消失的中年男子回到贵州,偶然发现了一个在十二年前与她一起度过秘密夏天的神秘女人的踪迹。 《地球最后的夜晚》曝光片段中,汤唯、黄觉没有一句台词,陈永忠就这么坐着抽烟,伴随音乐扭动身体,歌声依旧不完美,但足以唱到人的心里~三位神情各异,空气中充斥着欲望与反抗,一个神秘的故事,该片将于戛纳电影节全球首映。 毕赣新作《地球最后的夜晚》在历经数月的封闭拍摄及后期后,完整初版在最后一刻赶上戛纳末班车。4月12日,戛纳电影节片单正式公布,顺利入选“一种关注”官方竞赛单元。戛纳电影节艺术总监福茂在宣布评价到:“《路边野餐》毕赣导演的新作继承了侯孝贤和大卫·林奇的风格。”对此,毕赣导演说了仨字:赶制作。 由于这部电影还没上映,所以目前看过电影的人也不多,不过很多网友表示还是十分期待这部电影的。 有网友表示这个导演我是服的,凭借一部画风清奇的处女座《路边野餐》(成本50万)斩获多项国际大奖从而一炮走红,然后第二部片子就请到了汤唯!还又入围的戛纳!而且他的片子都用的我们那的方言,第一部片的镜头场景什么的无比随意,因为成本低画质也不好,就这样还能拿那么多奖!真的不得不期待一下这部了。 我以为这是我最后一次见到她,人的记忆是会生锈的,关于那把枪的秘密,一定也已经生锈了,自从那天被左宏元抓到以后,我就经常为飞向太空的人担忧,他们一定会很疲惫,因为身体的每个部位都没有可以依靠的地方。 已观看过《地球最后的夜晚》的国际影人,皆对电影及作者创作给予独特评价,称之“意想不到”。其中,法国资深影评人Pierre Rissient说道:“这部电影在美学上比《路边野餐》走的更远,再次确认了毕赣的才华。它是一次伟大诗意发明的见证。”
电影小细节很多,二刷以后发现了许多暗示和铺垫。最后一个小时长镜头的梦境情绪渲染酣畅淋漓,故事很简单,但以氛围大于剧情为基础的创作很成功。我们回忆,往往不是为了追寻真相,而是渴望一个我们期待的答案。想象是唯一能在现实和理想间建立沟通的方式,梦境则打破一切媒介,成为虚实结合的桥梁。
这个故事几乎就是导演毕赣的亲身经历
每个人都经历过有些回忆已经变得模糊,却在梦里很清晰这样的事情,这个梦才是电影中最清晰、逻辑最清楚的部分。电影,也在男主甜蜜的梦中结束。
那么,导演毕赣为什么要拍这么一个现实与梦境交织的奇怪故事?事实上,这几乎就是导演毕赣的个人经历。
毕赣很小的时候,跟着爸爸妈妈一起去电影院。爸爸妈妈吵架,一人走一边,他走在路中间的广告牌底下,不知道该去哪一边。后来他劝妈妈,“你一定要离婚”。
妈妈真的离开了家,去了很远的沿海城市打工,一年才回来一次。在那时毕赣发现了时间的神奇,妈妈离开的日子漫长得像是永不结束,而快乐是短暂的。但他对结果有了坚定的信念感:只要一天一天地等,妈妈总会回来的。
在人类发展的社会历程当中,除了我们的工作之外总是会有一些休闲的娱乐方式来供人们放松心情的。在古的时候人们喜欢到戏院当中听听小戏,而在现代的社会当中,人们喜欢到电影院观看电影。来为工作了一周的身心作一次放松,劳逸结合便是如此吧。好的电影自然会更加受到人们的青睐。 而作为制作电影的相关人员也会因此收获到一少的金钱与名气上的认可。就好比最近的《中国机长》这一部影片就是非常不错的,受了观众们的喜欢,票房也是不断地上涨。但是有优秀的影片必然也是会为不太让人满意的影片, 毕赣导演的《地球最后的夜晚》,人们好像对它的评价很是不满意,这是为什么呢? 《地球最后的夜晚》是 毕赣导演的自编自导的一部影片,单是从题目中就可以看出这一部剧情脑洞令人大开的电影,影片当中讲述的是一位中年的男人,重新加到了他的贵族故乡,开始寻找他12年前的时候的恋人。 在他的寻找当中,他意外地进入到了一座废弃的电影院中当他在电影院里戴上了3D的眼镜,在长达的60分钟时,他见到了他年少时的 伙伴,母亲。真的是让人感觉非常地神奇。就是这一部影片让无数的人感觉非常地突兀,很多人的都有一些并不能很好地理解其中的剧情。所以有的人对于它的评价并不是非常高。
我认为这电影适合那种懂文艺的那种文艺青年去看,去评价吧。我当天也和男朋友去看了,感觉这个名字确实很吸引人,还是元旦的前一天晚上上映的,里面的明星还算都比较出名的,去了硬着头皮看了40分钟,整个过程不知道这部电影的寓意,剧情也没懂,当场也看见了很多顾客都离场了,这部电影出现很多退票的现象和早走的现象我认为一点也不例外。 这个电影我认为真的很不符合大众口味,一开始宣传的很不错,从上映时间和名字给人很高的欲望了,结果去了一点笑点都没有,完全就是一部枯燥的电影,能看懂这部电影的人真的是寥寥无几,现在的人压力都很大,好不容易去放松的,都希望能看见一部那种让人开心的剧情,要不然去看电影岂不是去浪费钱。 现在比较受欢迎的电影爱情喜剧片,和那种有着特殊寓意比较感人的电影都很符合大家的口味,《地球最后的夜晚》这部电影看了之后真的很让人失望,有的人评价说好看说这是一部文艺片,这种电影我认为最好就不要在影院上映了,毕竟文艺青年是少数,大众是多数。 这个电影大家给了差评我认为也不过分,整个电影人物在里面就像梦游一样,很多回忆整个如同断片拼接在一起的,这种文艺片还是给少部分文艺青年去欣赏吧,所以这就是为什么喜剧类电影比较受欢迎的原因。
迎着元旦的绵绵暖意,一场来自地球最后的夜晚的旅行拉开了帷幕。素来有“宅男女神”之称的汤唯为这部增添了不少姿色,还没上映就有数十万网友表示非常期待,上映日票房便过亿了。 这部影片属于文艺片,它不同于同期上映的影片简单易懂,需要细细品味才能感受到里面慢慢绽放的情愫,这样的手法的确在中国并不常见,并且在故事情节的表达上充分体现方言的作用,独特的语言韵味也是浓墨重彩的一笔,播放速度缓慢,可能是为了让观众更好的去反映剧情发展,但是却造成了让观众看得不耐烦的情况,剧情的完整度不太合适。 所以在观影结束后大家对地球最后的夜晚褒贬不一,著名导演李安连用5个“非常”盛赞,说它“非常非常特殊(double hit),非常非常非常优秀(triple hit)”。 但是,众多网友却非常不买账,一连表示“看不懂啊,根本不知道演的什么,什么意思,想表达啥,最后就看到房间旋转起来了,开始以为是悬疑片,后来以为是爱情片,最后变成了科幻片,最后最后我认为是部精神病片。 ”“啥烂片啊,拖拖拉拉的,啥也讲不清楚,看到一半就想走了,这张电影票真的是浪费了,最可惜的还是我女神啊…真是毁了女神汤唯。” 在回忆与爱情之间,跨越了时间的限制。无论是绿裙、红唇、香烟,还是歌舞、台球、电视机、时钟、舞台......都在为这个故事勾勒出完美的曲线,人物就像活在梦境之中。在前一段的2D视角后来切换至3D成功的给观众带来了一种视觉的高级感。 整体而言,《地球最后的夜晚》是一部被诗意化的文艺作品,用叙述角度来演绎了这部影片,烟花短暂,时间永恒。
《地球最后的夜晚》:该片讲述了一个中年男人重回贵州故乡,开始一段寻找12年前恋人的梦幻之旅。
迎着元旦的绵绵暖意,一场来自地球最后的夜晚的旅行拉开了帷幕。素来有“宅男女神”之称的汤唯为这部增添了不少姿色,还没上映就有数十万网友表示非常期待,上映日票房便过亿了。 这部影片属于文艺片,它不同于同期上映的影片简单易懂,需要细细品味才能感受到里面慢慢绽放的情愫,这样的手法的确在中国并不常见,并且在故事情节的表达上充分体现方言的作用,独特的语言韵味也是浓墨重彩的一笔,播放速度缓慢,可能是为了让观众更好的去反映剧情发展,但是却造成了让观众看得不耐烦的情况,剧情的完整度不太合适。 所以在观影结束后大家对地球最后的夜晚褒贬不一,著名导演李安连用5个“非常”盛赞,说它“非常非常特殊(double hit),非常非常非常优秀(triple hit)”。 但是,众多网友却非常不买账,一连表示“看不懂啊,根本不知道演的什么,什么意思,想表达啥,最后就看到房间旋转起来了,开始以为是悬疑片,后来以为是爱情片,最后变成了科幻片,最后最后我认为是部精神病片。 ”“啥烂片啊,拖拖拉拉的,啥也讲不清楚,看到一半就想走了,这张电影票真的是浪费了,最可惜的还是我女神啊…真是毁了女神汤唯。” 在回忆与爱情之间,跨越了时间的限制。无论是绿裙、红唇、香烟,还是歌舞、台球、电视机、时钟、舞台......都在为这个故事勾勒出完美的曲线,人物就像活在梦境之中。在前一段的2D视角后来切换至3D成功的给观众带来了一种视觉的高级感。 整体而言,《地球最后的夜晚》是一部被诗意化的文艺作品,用叙述角度来演绎了这部影片,烟花短暂,时间永恒。
《地球最后的夜晚》有几个长镜头真的很赞,尤其是电影院杀人那一幕,真不知道导演是怎么想出这样的画面。 在一片昏暗里,黄觉拿出一把枪对准前方的座位,此时所有的焦点逐步对准在枪口,以及一小块红色的椅子,镜头语言暗示我们这个椅子可能会露出更多的部分,然后椅子边缘露出了一颗脑袋,黄觉要杀的那个人的脑袋出现在画面正上方。这个镜头,交代了三方面的信息,杀人者,枪,以及被杀者。被杀者的脸和身体随着镜头的推移完全出现在画面里,此时我把手机倒过来看,能够看到完整的画面,以及被杀者在场的情绪,洁白的衬衫,似乎等待开枪声响起,鲜血在身上浸染。此时镜头戛然而止。是否被杀,不得而知。 和小孩打乒乓球的长镜头,从黄觉进入山洞就开始了,一直到黄觉和汤唯在旋转的房间里接吻。其实,我已经好几年不看类似的文艺片了。这个长长的镜头真是令我大开眼界。 长达半小时的时间里,一镜到底。 这样的叙事,特别适合拍梦呓一类的故事,乒乓球拍转起来人会飞,一个苹果连核一起吃完,野柚子乐队,一直到最后的烟花。烟花容易消逝,但却在10多分钟的镜头里一直未曾熄灭。在黄觉和张艾嘉交谈的时间里,在他和汤唯走进被火烧过的房间里,到他们相拥而吻,烟花一直燃烧盛开。这是梦里发生的故事。 看《十三邀》,毕导的故乡有很多废墟。《地球最后的夜晚》也出现了很多废墟、即将拆除的房子。作为正常故事线的场景,或者作为梦里的场景出现。在梦里,被火烧掉的房子会复活,死去的人会复活,丢掉的爱情会复活。我的理解是,导演把丢失了的、找不回来的,放在了梦里。 人会飞是假的,思念是真的。 吃苹果是假的,思念是真的。 屋子旋转是假的,爱是真的。 《路边野餐》可能比《地球最后的夜晚》更好理解。《路边野餐》中的长镜头我也是很服。这些长镜头让整个叙事一直在场,始终没有丢掉线索,游弋一圈会回到原来的地方继续推进。人物始终在场,几个时间线、空间线并存,就好像你在吃冰棍的时候隔壁的电话响了另外的隔壁狗叫了客人来了、门口的垃圾车翻了行人纷纷避开,所有的事情在不同的场景出现,却用一根线串联,用一个不紧不慢的镜头串联,这不是拍广告,没有镜头的切换,这可真是太棒了👏值得电影课程作为学习教材去采用。 一个很有意思的地方,毕导是喜欢打游戏的,他把游戏的第一人称视角用在了摄影师身上。有一个长镜头里,卫卫骑着摩托车载着陈升去河边,要绕过一排房子,摄影师并没有全程跟在他们后面,而是从一个小巷子里穿过去,穿过去一会儿画面里出现了骑过来的摩托车。作为观众,我们是知道摩托车在路上了的,无需全程跟踪摩托车这个线索。摄影师从小巷子里穿过去,这个视角竟然感觉是观众视角了。很妙。
《地球最后的夜晚》真的很成功,它是一个大胆的尝试,一个2D模式转3D模式的让人眼前一亮的尝试,它最后的效果也是相当出色。 电影的前半段就是男主老罗在出狱后对往事的回忆,他看到了乒乓球,找到了熟悉的一个女囚犯,找到了张姐,吃上了蜂蜜,想起了苹果,这些事物让他回忆起了以前的所有事,那些让他又爱又狠的事,后来他走进了影厅,观众也随之戴上了3D眼镜和老罗一起进入了梦境,在里面他和12岁的男孩打乒乓球,又遇到了给他偷蜂蜜吃的红发母亲,他质问她并理解了她离开的原因,他原谅了她,他在街上吃着苹果找到了前女友的化生,房子在绿皮书的魔力下转了起来,老罗吻了女友,也圆了他的一个遗憾,就这样老罗在梦中原谅了这两个他最爱的女人。 《地球最后的夜晚》2D的部分因为是回忆,所以显得灰暗、碎片化,给人不够真实的感觉,但3D的部分却很有完整性和鲜活感,老罗的人物形象一下就变得立体、生动了,但你仔细观察就会发现,2D中出现的那些东西都能在3D的梦中一一呈现,但老罗在现实的2D活的很是压抑,在3D的梦里他是轻盈的,他在这个潜意识的梦里是被治愈的,他的嘴角是带笑的。但梦终有醒来的一天,不知道天亮后的他会是一种怎样的心情,是更加遗憾?还是轻松走出过去? 电影在细节上的处理很好,让观众成功的被吸引了注意力,又存在着困惑,直到电影结束后的几分钟才恍然大悟。特别是对老罗感情纠葛的刻画很有力度,让人深刻的了解和理解老罗。 另外,《最后的夜晚》这个大胆的尝试是值得称赞的,可能它做的并不够好,但它打开我们的思路,让大家耳目一新,在未来肯定会还有这类电影的出现,希望能更好吧。
确实一开始3D眼镜都没派上用场,不符合美学的杂乱场景,摸不清头脑的时间线。是插叙又好像是倒叙 。一切似乎一种暧昧迷离的气氛中展开,男主寻找杀死他发小白猫的凶手,却和凶手的神秘女人纠缠,靠枪征服了女人。带着她回家里的餐馆吃了顿饭,因为长得和神秘女人很像的妈妈说过:“忙着吃饭的人 往往来不及撒谎。” 目的开始变得越来越模糊,寻找凶手的初衷似乎变成了自己也难以确定的爱,在火车穿过轨道的撼动中,玻璃杯颤抖着滑动 那声本该清脆的玻璃破裂声被埋藏了,像一根刺无声无息的插入心中。 逃不掉的,要去太空才可以。匪夷所思的话,又像是一种验证。被凶手抓住的二人,很深刻的是神秘女人被抓头发,男主和凶手都有这个行为。我总是不由自主联想到斯德哥尔摩症,兜兜转转在耳边的老歌,杀掉他吧配着电影的枪声。用衣服捂上的枪口凶手旋转的背影,男主把带着尸体的矿车推入矿洞。 电影大标题带着3D特效出来这个地球最后的夜晚才是真的开始了吧! 神秘女人说那个凶手死掉就和男主离开凯里,去开一个旅馆,门口要有像太阳一样的灯。男主找到的那个三十六岁的女人的老公在加油站附近开着家旅馆。这个老板也有枪,老板的狼狗叫凯里,神秘的女人很会讲故事。不知道是真是假,像个谎话精。 前段后段的一切似乎都是呼应的,几岁的时候就消失的妈妈,离开时附近发生了火灾。疯女人举着火把要开车的男人把她带走,理发店老板娘搅拌着水杯里的蜂蜜,男主回忆起妈妈举着火把去隔壁养蜂人地方给男主偷蜂蜜吃,蜂群看到火就会散开 “你为什么要跟这个男人走?” “因为他能带给我仅有的甜蜜。” 她留下的牵挂的人还小,是小时候的男主吧!他说过如果他的妈妈要染头发是红色的,疯女人的头发就是红色的。她在离开前放火烧了那栋房子。“你是不是喜欢吃苹果”“悲伤到极致的人,连苹果核都会吃掉。”是之前闪过白猫溢满眼泪的双眼 “我认识你吗你为什么哭?”此时悲伤到极致的是男主他拿走了疯女人最珍贵的东西之后,转身大口咬着苹果,他把疯女人最珍贵的那块破表送给了凯珍。就像那时神秘女人从会旋转房子拿出自己认为最贵的绿皮书,落在了男主手中。 “我怀孕了,他似乎是个男孩。”“我可以教他打乒乓球!”矿洞里没有名字的男孩要和男主比赛乒乓球,是旋转球。爸爸的皮衣男主穿着正合身。“给你取个名字叫小白猫!” 是对死去发小白猫的追忆还是执念?“你的谎话是跟谁学的?” 一个是幼稚的谎话精,和当初很会讲故事的女人一样,一个是幼稚的杀手。 男主对神秘女人和凯珍都说过:“你长得很像我一个认识的人。”同样的回答“很老的套路”“你不是凯里人吧”“你怎么知道”凯珍便是方言掺着普通话,显然也不是凯里人。 “乒乓球拍旋转起来可以飞”旋转的球拍,把男主和神秘女人长得一样的凯珍带到空中。凯珍说中到水果机最难中的野柚子就离开。前段神秘女人说在夏天找到野柚子要男主满足她一个愿望,这个愿望是杀掉那个凶手吧,她就可以离开了。野柚子卡拉OK大赛,神秘女人唱歌很好听,凯珍想唱歌唱遍贵州。
《地球停转之日》是影史最伟大的科幻片之一,在娱乐本质下传递出的和平讯息在如今看来依旧发人深思,曾于1980年代在央视播放过,也是中国观众最熟悉的好莱坞导演罗伯特·怀斯(《音乐之声》、《西区故事》)作品之一。
怀斯1950年从雷电华公司转到20世纪福克斯公司,先后拍摄了西部片《红粉金戈》和惊悚片《古寺情魔》,次年即拍摄了《地球停转之日》。在这部“冷战” 背景下的主流科幻片中,外星人成为善良与和平的象征,千里迢迢来到地球是为了警告正处于冷战中的各国首脑,必须珍惜和平,远离核武器威胁。这种处理与当时同类型的科幻片大相径庭。影片在美国上映后,不仅获得票房成功,它集娱乐性、思想性、警世作用一体的特点几十年来也一直为人称道。
2003年3月4日,福克斯公司发行本片D10版DVD,这套DVD收录在“福克斯片场经典”系列之中,因此受到了不错的待遇。A面D5格式收录正片和评论音轨花絮,B面D5格式收录制作特辑等丰富动态内容。这条评论音轨由罗伯特·怀斯和尼古拉斯·梅耶共同担任,梅耶是著名的编剧兼导演,参与过的作品包括《星际迷航2》等,讲评以他提问、怀斯回答的方式进行,两人你来我往,说了很多秘料。
怀斯谈到了和伯纳德·赫尔曼合作的情景(两人因为奥逊·威尔斯的《公民凯恩》而相识),描述了不少赫尔曼对工作的一丝不苟的趣事。梅耶则在看到女主角在电梯时的镜头谈到了金·哈克曼(《法国贩毒网》)曾跟他说过:最伟大的表演都是在一个封闭空间里形成的。你看到哪部电影的伟大表演是在户外产生的?他回嘴说:那《阿拉伯的劳伦斯》呢?哈克曼楞了一下,然后说:……,那部除外!下面就是他们评论音轨的精彩内容:
1、为了增加影片的真实感,片中的新闻播报员都由真正的新闻播报员扮演的。
2、飞碟飞过华盛顿的镜头中,建筑物的影片素材都是从福克斯的档案库的找的,而飞碟是后期加上去的。
3、这些武器装备都不是来自军队,而是来自弗吉尼亚国民卫队,美国军方因不喜欢本片的主题而拒绝提供任何合作。
4、本片在福克斯片场附近拍摄,但因为群众演员稀少,所以只能把同时开拍的另一个大场面的群众演员拉过来充数。
5、扮演哥特的洛克·马丁是好莱坞中国戏院的看门人,他能扮演这个角色完全因为他长得够高。
6、这套机器人服装使用泡沫橡胶制成的、外面还喷了铝。它的眼部发出的光芒是动画后制的。这套服装有两套,一套是拍正面镜头的(拉链在后面的),一套是单拍背面镜头的(拉链在前面的)。由于衣服不通风,因此一般演员最多演20分钟就要脱衣休息。
7、扮演卡拉图的是迈克尔·雷尼,这个角色原本考虑由克劳德·雷恩斯扮演(《卡萨布兰卡》),影片上映后有评论者把卡拉图和耶稣的形象做了比较,结果发现有很多相似之处。
8、扮演教授的山姆·杰佛上过麦卡锡的黑名单,这也是他1950年代拍摄的最后一部电影。
9、这是电影史上最著名的秘密之一:哥特并没有真正抱起女主角,因为他的戏服不能弯腰,这其实是采用了吊钢丝的做法把她吊在他手上。
《地球上的星星》影评
《地球上的星星》是一部十分感人的关于儿童成长的印度励志电影。主要讲述了一个患有先天性阅读困难症的男孩,在老师的悉心照顾和培养下,逐渐摆脱自己的生理缺陷,迎接美好人生的故事。影片要诠释的是:每一个孩子都是特别的星星,我们应该从不同的角度发现孩子的闪光点,并让其放出璀璨的的光芒。当然,在这个过程中,父母和老师,必须扮演好“寻光”和“放光”的角色。
一、 伊夏父母的“寻光”与“放光”
纵观整部影片,伊夏的父母和大多父母一样,都希望自己的孩子可以“成龙”。所以他们不停地为伊夏的生活和学习而忙碌。伊夏的母亲每天夙兴夜寐:一日三餐、伊夏的洗漱、以及其它凌乱的家务活。为了这个家,她甚至放弃了工作。所以,伊夏父亲的养家任务也十分沉重,每天闻鸡起舞。他们的出发点是正确的,但是忽略了伊夏的实际情况。因为他们根本没有意识到伊夏是一个患有先天性阅读困难的男孩。或许是因为伊夏的哥哥学习太优秀,更或许是伊夏的父母认为自己的IQ足够正常,不会生下一个像伊夏这样的孩子,所以他们想尽办法让伊夏“放光”:母亲每天亲自辅导,不停地更换学校,结果以失败告终。因为他们从未经历“寻光”的过程,怎么可以让伊夏“放光”?他们对伊夏的强迫“放光”,使伊夏对学习、生活越来越没有兴趣、信心。直到遇到了他的新美术老师——尼库巴。
二、 伊夏老师的“寻光”与“放光”
在正确的时间遇到错误的人是一直遗憾,在正确的时候遇到正确的人是一种幸福。伊夏之前不停地更换学校,是因为在正确的学习时间遇到了错误的老师。那些老师很少深入地了解伊夏的实际情况和他的内心世界。我可以大胆猜想:伊夏在那段时间过得之郁闷,之痛苦。这也导致他乞求哥哥伪造病假条,帮助他逃课。同时也使伊夏学习生涯留下了丝丝遗憾:他在该学习的时候没有学好,该和同学接触的时候,他选择了逃避。后来,尼库巴老师终于在正确的时候出现了。他很快也发现了伊夏并不快乐,然后他开始了找寻原因。他发现尹夏最主要的问题是不能拼写和阅读。他是一位学习障碍的儿童。尼库巴对尹夏采取了一系列的特殊辅导,从而最终帮助伊夏找回了自己,还有快乐。所以,伊夏在正确的时候遇到正确的尼库巴老师,我想,他和尼库巴老师在一起的那段学习时光,一定很刻骨铭心。对于伊夏,尼库巴老师就是他的再生父母:尼库巴老师从其他角度为伊夏“寻光”,最后也成功地为伊夏“放光”。
古人云:“三十六行,行行出状元”。我想对于孩子的教育也如此。我们应从多种角度发掘孩子的潜力,而不能只局限于传统的“高分”则“高能”的教育理念。我们不能强迫孩子养成学的习惯,当我们可以改变自己教的方法。对于家长而言,任何情况下都应细心观察孩子成长的一言一行,帮助他们构建一些学习氛围;对学校而言,任何情况下都应正确公平地对待每一位学生,帮助学生树立信心。虽然我们不能让每一个孩子都成为像爱因斯坦那样的杰出物理学家,但我们可以给予孩子更多的关怀和爱,让他们健康地学习,成长。或许三年五载后,当我们再回首这些“小星星”时,他们已经在灯火阑珊处发出了璀璨的光芒。
电影引用2113了原著的背景设定,太5261阳膨胀会吞噬地球,人类决定带着地球逃4102跑。但是电影讲述的是与原1653著完全不同的故事。原著的故事中并没有行星发动机因为木星引力过大而熄火的故事,电影可以说是选取了小说的一个时间点进行了创作和改变。因为小说只是一篇中短篇小说,大刘只有对大致的背景进行了解释,其他的细节就需要电影创作者自行想象。科幻电影为了能让观众能更容易的接受创作者的设定,通常会做一些类似于”接地气“的改编。比如在《星球大战》中把飞船变得修斑斑,用外星生物来拉着悬浮的拖车。《流浪地球》中也做了同样的改编,电影创作者为了能够让我们能接受设定,只是单纯的引进了行星发动机这个概念,但是地球整体的科技水平仍然是21世纪初的水平。影片中的科技程度能建造出天一般高的行星发动机,并且随用用石头就能实现热核聚变,但是木星对地球引力的影响尽然没有计算正确,作为一部硬科幻简直是无法说的过去。运石头的货车,在现在AI已经非常普及的情况下开一辆货车尽然需要四五年正儿八经的训练,方向盘还是个球?发动机熄火,为什么需要千里迢迢运送火石,而不是在旁边存放备用的火石以防发动机熄火?再有一个是木星爆炸产生的冲击波真的能把地球推出去吗?而不是把地球炸个稀烂?人推人接力去推动一个火箭一样大的撞针,真的可以吗?这几个严重的漏洞让我觉得这部作品必定不能成为一部优秀的作品。除此之外电影还有一些小细节比如说难看的高中校服,存满妹纸的VR,行车不规范亲人两行泪我的天简直尴尬死我。
再来说说我对里面人物的看法。影片几乎没有对角色进行刻画,里面的人物我感觉非常的生硬,为了增加戏剧性特意加入了一番主角与父亲的矛盾。电影一看到这个地方我就感觉怎么又是这一套?最后结果一定是又是一番真情告白之后父亲牺牲。然后为了让主角成长而让外公死掉?妹妹这个角色,好像有没有都一样?其他人???在观影的时候便能感觉每一个角色到了特定时间点就要做特定的事情。为了能让让主角想出拯救地球的方法合法化不停的让主角说“哥是个天才”,以色列科学家都是弱智了,这点概率都算不对,难怪地球要撞木星了。
最后便是这个父亲为了拯救身在地球的儿子把存放人类文明延续的飞船撞向木星这个结局。飞船的AI还说了一句深刻的话:“
让人类保持理性是一种奢求”。我不太能接受这个结局,如果是这个关头我会毫不犹豫的选择延续人类文明,当然可能是因为我还没有孩子。我又问了坐在我身边父亲:”如果你的儿子我现在就在地球上,你是那个宇航员你会炸掉飞船救我吗?“父亲的回答是:”去救你不知道成不成功,如果飞船炸了你也没救成,人类也跟着毁灭了,我选择飞走。“看来人类还是有这点理性的(有可能我不是亲生的哈哈哈)。就为了这个概率为零的希望,就拿整个人类的命运去做赌注,这个观点我无法接受。
当然也需要鼓励一下影片创作者,中华传统文化就比较重文轻理,我们中国能有大刘这样一个科幻作家我觉得是相当了不起的事情。影片特效基本做足了,60分及格。
地球停转之日内容介绍
一个从银河系某个星球出发的飞碟向地球无限靠近,最后选择在美国纽约着陆。面对这样一个看似不友好的天外来客,美国警方给出了强烈的回应和攻击。其实来自外星球的智慧生命克拉图踏上地球并非有入侵的妄念,而是带着警示来告知人类--如果再有“挑衅”之举,践踏和平,地球将惨遭灭亡。随他一同到地球“造访 ”的还有一个具有超级强悍的机器人戈特,他具有的超级能量能将人类轻易“放倒”。
着陆后,这两个天外来客被警方带到了一个地方进行盘问,警方不友好的行为使得克拉图最终自己从这里逃走。通过与人类的交流和沟通,克拉图开始学习关于地球和人类的诸多知识,也让他对这个人类栖居之地有了了解。一个偶然的机会,克拉图遇到了海伦·班森和她的儿子波比,并在这母子俩的带领下开始了他的纽约之旅。克拉图最终在在林肯纪念堂前驻足,因为他看到了林肯在很久以前发表的文字,而他知道这将是拯救地球的希望。
当母子俩开始对克拉图产生怀疑时,克拉图直言不讳地告诉了自己和戈特此行的目的。原来戈特是银河系超级机器人执法小组的成员,他们以捍卫宇宙和平为己任。他们认为人类对宇宙的和平危机越来越深重,因此有必要对地球进行摧毁。
地球停转之日影评
新版《地球停转》的最大问题是,它没有给观众一种满足感。其实它的制作并不坏(IMAX的问题我不太清楚,因为我看的不是IMAX),各方面都很认真,演员们也都卖力,Keanu和导演理解中的外星人就是那样子僵硬的,我们也不能说不是,毕竟谁也没见过外星人,披着人皮的外星人也许碰到过,可是没认出来。
这片的问题在于作为电影艺术,它没有给观众一种综合的满足感。画面没有什么毛病,可也没有震撼到观众的眼睛,没有耳目一新的镜头,一个都没有;特效有很好的点子,但是没有展开做足,也没有做细,加几个特写会很不一样,可是没有;故事方面,基本上是刚铺完线索,还没张到高潮,就结束了;更谈不上人物的性格塑造了。
所以这部电影让人很无语,不满足。究其原因,除了编导的才力之外,“重拍片”这个枷锁没有抛开是很致命的一条。重拍片有珠玉在前,可以借用故事和理念,但这个“借用”要用到什么程度,很考人的胆量。重拍片也是一部新的完整的电影,应该有属于自己的框架和特征,如果只是把原版拿来重演一片,加上现代的服装道具布景特效,而不敢在旧的东西上加上自己的理解和创新,这样的重拍没有什么可看的。而且,如果不敢加理念,那么在服装道具布景特效方面所加的也有限。艺术创作的勇气体现在各个层面。新版《地球停转》的根本问题是勇气和胆量不足。
《第九区》:半兽人的灵魂翻滚
作者 天崖乱步
“一天早晨,格里高尔•萨姆沙从不安的睡梦中醒来,发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫。他仰卧着,那坚硬的像铁甲一般的背贴着床,他稍稍抬了抬头,便看见自己那穹顶似的棕色肚子分成了好多块弧形的硬片,被子几乎盖不住肚子尖,都快滑下来了。比起偌大的身驱来,他那许多只腿真是细得可怜,都在他眼前无可奈何地舞动着。”卡夫卡《变形记》开篇一段话带领我们进入了存在于道貌岸然现实社会的另一个世界——荒诞现实世界。电影《第九区》作为2009年度动作/剧情/科幻/惊悚大剧,其电影风格,影片亮点,剧情设计方面堪称向卡夫卡《变形记》及其荒诞现实主义致敬之作。
关于外星人的科幻电影,电影史上不胜枚举,外星人袭击地球、全人类面临灾难,这种类型的科幻片早被好莱坞拍到不能再拍,之前斯皮尔伯格拍摄一部外星人入侵地球的科幻大片《世界大战》为了能够免俗,电影承诺保证不会出现以下俗套:没有显著的地标性建筑被毁灭,没有针对城市的不必要的攻击行动,没有画蛇添足的记者们假装知道发生了什么,不会让政_治家、科学家或者其他显要的人物担当影片主人公,没有军方要人拿着小棍子指指点点的镜头。《世界大战》就是关于一个平凡家庭面对“最凶残”的外星人,恐慌到极点的故事。《第九区》如何求变求新,也是摆在导演面前的一道难题。
类比于《变形记》的写实手法,电影《第九区》也聪明的运用了纪录片风格来描述这个科幻故事。本来科幻就是非现实,而纪录片就是记录并展现行进中的真实影像。看似水火不容,矛盾的关系,一旦杂糅一起,倒是给人以不同凡响的感官体验。此为影片的第一大别致之处。其次,《第九区》作为一部反类型的外星人电影,这次外星人来到的地球的身份发生了天翻地覆的转变。原来这些外星生物因为自己所在的星球遭受了战火的摧残,已然成为最后一批幸存者,他们来到地球并不是为了侵略和联姻,而是要寻求庇护。在银幕上,之前的外星人一波又一波的侵袭了地球,他们有的友善,有的好战,但《第九区》的绝对有那么一点不同,就是这部电影里的外星人,把地球当成了一个移民的地方。
作为移民的身份,如果大家也把外星人当做地球人来看待,我们就能很直观的想象政府会如何处置诸如偷渡,移民以及移民之后的生存状态问题。于是在全世界的重要国家首脑经过了会晤之后,他们一致决定在南非的第九区为这些外星生物建立一个勉强凑合出来的临时避难所,集中管理这些人类眼中的“异类”。然而,随着时间的推移,二十年过去了。这些在地球落脚的外星生物的忍耐力也在慢慢被磨光,过于艰苦的生存环境,让他们越来越难以抑制住愤怒的情绪。控制和管理外星人的任务,已经被政府承包给了一家被称为“跨国联合组织”(MNU)的私人公司,不过他们显然对外星人的福利和待遇并不感兴趣,如果他们能够掌握随着外星人一起抵达地球的武器工程,就能收获想象不到的巨大利润。但是MNU的每一次尝试都以失败告终,因为如果想要激活武器网,就必须提取外星人的DNA。他们建立秘密实验室,掩人耳目的解剖化验外星人,其手段残忍仿佛二战的法西斯。
同时南非约翰内斯堡城市的原著居民对于这些外来物种的到来也越来越不友好,“非我族类其心必异”,让这些“大虾”怪物滚出区域的呼声越来越高,彼此的对抗暴力事件不断,于是公司决定在离市区十万八千里外的荒凉地另辟一处类似“集中营”的场所,集中管制这些外物。更外荒诞的是,明明就是一份驱逐令,公司还要煞有介事的搞出一份“迁移协议”让外星人签字画押,以示人民文明。呜呼哀哉,外星人不但不是强势入侵者,反倒成了弱势群体,成了受害者一方。
影片《第九区》中充满了血腥暴力的镜头,外星武器威力强大,射击到大兵身上,顿时血肉横飞,一片模糊,点点红血碎肉都飞溅到镜头上。这点类似《世界大战》中的“吸血三角怪”的残忍发指,让地球变成一片红色。大地是血染的红色,天空是火烧的红色,连空气中都是阵阵血雾。影片的结局处男主角与一个机器铠甲合体后与政府大兵对峙打斗的场景不禁又让人联想到当前大红大紫的《变形金刚》《钢铁侠》的重金属钢铁较量。看来影片中人与人之间的打斗已经很难吸引大众的眼球,而机器人大战抑或是人与机器合体后衍生的打斗感官刺激才能吊足观众的胃口。《大内密探零零发》结尾处古天乐钻进黄金铠甲一幕也相当于是对于这个时代大潮的附庸风雅之作。
本片的片名据说是根据美国近代的一个传闻而来,几十年内一直传闻美国有第51区,专门负责处理外星人事务,但这个消息并未得到官方承认。而《第九区》的含义也就是影射了“第51区”。第九区同时也是实际意义上的贫民窟,社区内黑恶势力林立,基本处在无政府状态。当前对于贫民窟,暴力社区的区域生存状态的关注度也在升温,比如成为奥斯卡最大赢家的《贫民窟的百万富翁》,跑酷第二代《暴力街区13:终极》。
虽然影片在外星人体裁科幻电影上具有开疆拓土的意义,虽然影片是由《魔戒》导演彼得•杰克逊 Peter Jackson作为本片的制片人,但是在总体剧情还存在很多粗陋的一面。首先,外星人的造型可以天马行空,可是彼此语言交流问题却是困扰很多导演的难题,但在《第九区》中语言没有造成任何障碍,外星人可以听懂英语,人类可以听懂外星人的咕噜语,这点幻灭了《外星人ET》中人与外星人心有灵犀的感应,助长了观者对于外星人纪录片的不真实感。其次,是那支流体的功效,这只流体既能让男主角基因突变,又能成为助推飞船起飞的能量源,而且是花费了二十多年才能寻找到。流体失而复得后,诺大的飞船起飞了,却只带走了一对外星人父子,这对外星人一家到底是什么身份,为什么对于他们的同类其他百万的外星人置之不顾,这些都毫无交代的让人费解。当然这些都可以用“荒诞”二字一语搪塞,最终用“预知后事如何,且看下部分解”来重新解构,看来《第九区:终极》胎儿正在紧锣密鼓的孕育之中。
课本里说:“卡夫卡的《变形记》中,由于沉重的肉体和精神上的压迫,使人失去了自己的本质,异化为非人。它描述了人与人之间的这种孤独感与陌生感,即人与人之间,竞争激化、感情淡化、关系恶化,也就是说这种关系既荒谬又难以沟通。推销员一觉醒来发现自己变成甲虫,尽管它还有人的情感与心理,但虫的外形使他逐渐化为异类,变形后被世界遗弃是他的心境极度悲凉。三次努力试图与亲人以及外界交流失败后,等待他的只有死亡。由此看来他的变形折射了西方人当时真实的生存状态。卡夫卡通过小说并不只是单纯阐述事实,而是抗除这个世界,追寻人类人性的完善。”
套用这段话来诠释影片也不过分,影片中男主角本是人类,在误染流体后基因突变成半兽人(人类的灵魂,外星人的躯体),变成了人类眼中的非人类,面对世间丑态,人性卑劣开始了反人类。这种身份与认知的转变同样给人敲响了警世钟,诸多影射在此不再赘述,以免犯下过度阐释的嫌疑。每部影片都有片尾曲,本文结束处也相得益彰的来段音乐作为本片,本篇的注脚——周杰伦《半兽人》。
再也没有纯白的灵魂
自人类堕落为半兽人
我开始使用第一人称
记录眼前所有的发生
嗜血森林醒来的早晨
任何侵略都成为可能
我用古老的咒语重温
吟唱灵魂序曲寻根
面对魔界的邪吻
不被污染的转身
维持纯白的象征
然后还原为人
(Rap)
让我们半兽人的灵魂翻滚
收起残忍回忆兽化的过程
让我们半兽人的眼神单纯
而非贪婪着永恒只对暴力忠诚
让我们半兽人的灵魂翻滚
停止忿恨永无止尽的战争
让我们半兽人的灵魂单纯
对远古存在的神用谦卑的身份
泪沸腾风异常的冰冷
马蹄声让人睡不安稳
我在等灵魂序曲完成
带领族人写下祈祷文
那城镇无谓的在牺牲
战火焚祭坛开始下沉
我在等觉悟后的族人
往南方大地重新开垦
一部电影能否出彩,取决于它的观众定位和它反映出来的社会价值,《地球的最后一个夜晚》这部电影,很明显没有达到这两种要求,它其中隐含的寓意过于晦涩,以至于最终评分不高。但我们不得不承认的是,里面的演员能够给我们留下很深的印象。 电影中的大男主——罗纮武,由黄觉饰演。影片的前半段,他为了替白猫报仇,遇见了那个与他母亲十分相似的女子——万绮雯,万绮雯身上的神秘感深深吸引了他,二人由此陷入爱河,然而神秘的背后总会隐藏着危险,万绮雯注定无法与他长久,二人最后无疾而终;影片后半段,他在梦中再次遇见万绮雯,并与她再次相恋。黄觉饰演的罗纮武,略显深沉的眼睛里透露着强烈的感情,将一个外表强大,内心脆弱的男性形象表达得淋漓尽致。 从《倾城之恋》到《苍天圣土》,从《萧红》到《倾城》,黄觉的硬汉形象深入人心。有人对他的评价是:黄觉跟陈数一样,属于很少见的那种演员,因为演技是可以磨练的,气质却是天生很难改变的,而黄觉的气质,恰恰是处于那种男孩初长成男人的阶段,因此,他痴情痛苦可以被观众接受,他多情放浪也可以被观众接受,不管是邪还是正,都只在他一念之间,却都可以被理解。 影片中汤唯饰演的万绮雯,是一个美丽并充满神秘感的女子,身着墨绿色裙子,神秘艳丽,却无根无源,飘忽不定,她不仅抓住了罗纮武的心,更抓住了观众的心,很多人能够坚持看完这部晦涩的影片,很大一部分原因是想要了解这个女子。汤唯沉着内敛、收放自如的演技,将这个神秘的女子诠释地惟妙惟肖。 汤唯的《色•戒》、《黄金时代》、《北京遇上西雅图》都可以堪称经典,《色•戒》使她获得了很多荣耀,但片中几个大尺度的镜头使她在国内被封杀了很长时间。但她的表演极具张力,加上气质出众、具有独特的魅力,本身就可以给人以神秘感,《北京遇上西雅图》的文佳佳一角使她成功翻身。《地球最后的夜晚》中的万绮雯一角似乎是为汤唯量身打造。 影片中除了前面所述的两位演员外,白猫饰演者李鸿其也是该片一大亮点。李鸿其曾获第52届金马奖最佳新人奖,实力不容小觑,影片中的他虽然只有三分钟吃苹果的镜头,但他的感情由浅入深,将一个“最伤心的时候的人”表现的淋漓尽致。 这部电影的用户定位过高,导致后来的评价过于两极化,这同时也体现出,大众能够接受的艺术,更多的是“下里巴人”,以及能够引起情感共鸣的“阳春白雪”。
《地球最后的夜晚》最大的看点,不止是文艺女神汤唯的加盟,还有导演毕赣坚持的一腔骚情。 说到《地球最后的夜晚》,就不得不说到导演毕赣,毕赣非常的年轻,出身于1989年,今年不过才29岁。 所以说,这人比人得气死人。而导演毕赣呢,当然得提到前作《路边野餐》。 《路边野餐》这部电影,在2015年问世的时候,被普通影迷尊称为看不懂无聊,却被电影迷和文青,奉为圭臬,甚至被喻为2015年最佳国产片。 伯光作为一名半文青,半观众的自媒体工作者,觉得《路边野餐》这部电影的特点,符合个人导演文艺片的一切特性。 商业片的特性是什么,无非是以当下水平最高工业技术,在大银幕上制造各种猎奇的银幕奇观。二是世人都认同的节奏叙事,牢牢把握住观众的目光,所谓娱乐看点。 但文艺片片不同,它是导演个人的表达。 《路边野餐》就是这样一部电影,故事背景放在导演家乡贵州凯里,男女主角身份的设定,与大多数人也没有什么交集。 男女主角的故事进行,不管温文青们怎么解读,无非是男女主角,在时空交换下的感情问题,只是拍得神乎其神。 这个神乎奇神的表现,就是《路边野餐》全片40分钟的长镜头,简直破了影史的记录。 如果真要评价《路边野餐》这部电影,可能因为导演的不成熟,加上镜头的生涩,正好符合男女主角的身份设定,反而形成了一种单纯真挚,时空变换的情感。 这对于那些看得进去电影的观众,确实就带来了一种很奇特的体验。 这部《地球最后的夜晚》,名字真的取得太好了,反正伯光是怎么都想不到这个名字。但是实际上,这部电影不过是导演毕赣,因为前作的成功,对于前作《路边野餐》的全面升级。 从本质上来看,两部电影除了演员阵容,由前作《路边野餐》的毫不知名,变成了《地球》的文艺女神汤唯,再到文艺实力派演员黄觉。 还有因为前作的成功,投资也就是钱的增多,《地球》的制作水平,相比前作,真是肉眼可见的提高不少水平。光是影像色彩的运用,便非常出色。 但《地球》的本质,与《路边野餐》并没有太大的变化。 《路边野餐》主角陈升为了母亲的遗愿,寻找弟弟抛弃的孩子,还有老女人托他带的东西给病重的旧情人。 主角陈升穿梭在因为竞技落后,保持着上世纪小城,却又乡土的凯里。加上天气原因,还有拍摄手法的原因,时空和情感的交换,一切显得那么魔幻。 《地球最后的夜晚》主角罗纮武l因为父亲离世而回到凯里,背景是自己好友被人所杀,主角被凶手的情人万绮雯所利用。 然后,主角在找寻的过程当中,又在凯里出现那种时空,情感,还有风景的迷幻的感觉。 如果《路边野餐》电影技术呈现方式,是40分钟的长镜头。那么《地球》最终技术的呈现方式,就是最后长到爆的3d镜头。 所以总的来看,这两部电影本质和核心上面,导演的运用处理就是一样的,没有多少惊喜而言。 当然,《地球》确实还是有不少看点,除了因为投资加大,带来电影影像色彩,更加呈现出一种迷离,甚至都有一点赛博朋克的奇幻感之外。 《路边野餐》演员毕竟不知名,演技也生涩得多,虽然更贴近现实,但毕竟是一部文艺片。 《地球最后的夜晚》的演员,汤唯和黄觉,光是站在那里,就更加文艺和迷离了。正如前面所讲,从演员的表演上看,能感觉到导演的骚情。 最后,不管是《路边野餐》的主角陈升,还是《地球》的主角万绮雯,导演毕赣对于早期港台的名字,你肯定是故意的对不对。 更多关于《地球最后的夜晚》的问题,欢迎大家关注和讨论!!!
看到《地球最后的夜晚》的结尾,我旁边的观众传来了低沉的呼噜声,我无奈地笑了笑,确实,这部电影对于非文艺片爱好者来说,太不友好了,即便是文艺片爱好者,很多时候,对于这部电影,剧情上也觉得有点晦涩和冗长。很多内容、很多意象的堆积在我看来也都是琐碎的,可以适当做减法的。或许是影片上映前各种的期盼和好评,以至于期望越高失望也就愈大,或许适当降低一些期许,很多人会好受得多。 整部电影,满分10分,我愿意打8分,下面我就来谈谈我对这部电影的看法。(以下涉及剧透) 影片七十分钟的时候,2D转换3D,其实完全是个噱头,就观感来看,两者区别不大。电影最主要的目的,是为了提示观众,切换3D之后的剧情,其实是梦境,也就是中途插入了一张“地球最后的夜晚”海报的寓意,最后的夜晚到了。 在70分钟之前,电影是两条时间线同步交叉进行叙事,一条是写男主角罗纮武在现实的时空里寻找那个令他魂牵梦绕的女人的线,另外一条是过去他和女人万绮雯的相识的线,这两条线里,大量的长镜头,色彩,光影效果的运用,使得影片在前半段产生了一类独特的美学,汤唯饰演的万绮雯是身着碧绿色的衣裙,确实是撩人,同时也给人物增添了谜一般的色彩。 70分钟之后的梦境,则是对于前面发生的现实的一次映射。第一个故事里出现的小孩,从“乒乓球”,“十二岁”,“取名字”可以看出,是男主罗纮武对他那可能存在也可能不存在的未出世孩子的心结,而最后取名“小白猫”,则是他对于朋友亏欠的心结。第二个故事里出现的女人,叫做凯珍,寓意凯里的珍珠,同样是有夫之妇,同样是想着说凯里话,则是对应着他念念不忘的神秘女人万绮雯。最后的故事里的疯女人,则对应着男主的母亲,现实中男主对着白猫的母亲说,他的母亲可能会染红色的头发,梦境里疯女人果然便是一头的红发,同时举着的火把,则寓意着当初他的母亲在偷蜂蜜的时候所用的火把,最后男主用力地啃着苹果,将核都打算吃掉,则意味着一次如出一辙地宣泄。 电影在后半段的梦境塑造,其实是非常成功的,很多荒诞的场景,确实和梦境的搭建很像,看似逻辑缺陷,不清不楚,恰恰正正好符合观众对于梦境的预期,就比如第二个故事里,明明只是个漏风的帐篷,两人却因为铁门被锁了而出不去,最后又从帐篷里轻而易举地出来了,这类刻意制造的逻辑链条“缺失感”,很有意思。 最后,很多人可能看完整部电影,并不理解影片的主题,我就来谈谈我的一家之言吧。这是一次男主角心灵的救赎之旅。 很多人可能没注意到,在电影里,男主去探监地时候,牢房栅栏是“蜂窝孔”状的,这和他在梦境里,最后红发女人与男主角之间隔着的铁门样子是一致的,也就是说,男主角一直被锁在记忆和梦境构建的“牢笼”之中,所以整部电影才显得如此压抑。 在这样的情况下,导演和编剧还是仁慈的,试图表现男主得到了救赎。第一次,对于小男孩,是在梦境里完成了陪他玩乒乓球的承诺;第二次,对于台球室老板娘,是互换了礼物,得到了一朵象征“短暂”的烟花,也是意味着潜意识里让男主角放下;第三次,是受到了母亲象征着“永远”的破表,并将他送给了他魂牵梦绕的女人意象。 很多人可能会觉得结局结束得莫名其妙,尤其是70分钟前的两条叙事线也没有交待结果,但在我看来,已经无所谓了,梦境里的救赎之旅已经完成,地球最后的夜晚这一主题在此划上句号,未尝不可。 整部影片,不太推荐非文艺片爱好者观看,否则免不了骂街,文艺片爱好者可以去看看,带着挖掘主题的疑问去观看这部电影,应该会收获颇多。 (文/星夜行)
万绮雯、罗紘武、左宏元,都是明星的名字。 影片使用:罗紘武、左宏元,这两个名字特别在回味影片时比较容易记住。而使用万绮雯这个名字,在对话中产生戏剧化的效果,观影时就牢牢记住了。万绮雯、陈慧娴,一听就是假名、艺名,引导观众去关注她的身世、背景。 凯珍,就是凯里的珍珠的意思。在梦里,她作为一个讲普通话特别顺溜的人,正在学习说凯里话,即传递出一些信息。可能性有三种:1、她被拐卖到凯里。2、离家出走到凯里。3、随父母从外地迁移到凯里。具体哪种情况,根据情节,都指向她就是一个来凯里的不幸的外地人。她跟罗紘武说到这个名字后,笑了,转而低头沉默。她不喜欢这个名字。如果被拐卖,则表示是别人给她取的。如果她出生于凯里,则是父母取的,同时她是一个从小说普通话的人。 因此,凯珍这个名字,就是她身世的标签。另一层意思,就是她是一个在凯里的、值得被捧为掌上珍珠的人。 白猫,则是符号化的名字。影片里猫形道具,则表示白猫妈妈对白猫的思念,售票厅里出现白猫,则是剪辑上的提示。梦里猫形的钟,指向小孩的身份,暗示他是小白猫。
确实一开始3D眼镜都没派上用场,不符合美学的杂乱场景,摸不清头脑的时间线。是插叙又好像是倒叙 。一切似乎一种暧昧迷离的气氛中展开,男主寻找杀死他发小白猫的凶手,却和凶手的神秘女人纠缠,靠枪征服了女人。带着她回家里的餐馆吃了顿饭,因为长得和神秘女人很像的妈妈说过:“忙着吃饭的人 往往来不及撒谎。” 目的开始变得越来越模糊,寻找凶手的初衷似乎变成了自己也难以确定的爱,在火车穿过轨道的撼动中,玻璃杯颤抖着滑动 那声本该清脆的玻璃破裂声被埋藏了,像一根刺无声无息的插入心中。 逃不掉的,要去太空才可以。匪夷所思的话,又像是一种验证。被凶手抓住的二人,很深刻的是神秘女人被抓头发,男主和凶手都有这个行为。我总是不由自主联想到斯德哥尔摩症,兜兜转转在耳边的老歌,杀掉他吧配着电影的枪声。用衣服捂上的枪口凶手旋转的背影,男主把带着尸体的矿车推入矿洞。 电影大标题带着3D特效出来这个地球最后的夜晚才是真的开始了吧! 神秘女人说那个凶手死掉就和男主离开凯里,去开一个旅馆,门口要有像太阳一样的灯。男主找到的那个三十六岁的女人的老公在加油站附近开着家旅馆。这个老板也有枪,老板的狼狗叫凯里,神秘的女人很会讲故事。不知道是真是假,像个谎话精。 前段后段的一切似乎都是呼应的,几岁的时候就消失的妈妈,离开时附近发生了火灾。疯女人举着火把要开车的男人把她带走,理发店老板娘搅拌着水杯里的蜂蜜,男主回忆起妈妈举着火把去隔壁养蜂人地方给男主偷蜂蜜吃,蜂群看到火就会散开 “你为什么要跟这个男人走?” “因为他能带给我仅有的甜蜜。” 她留下的牵挂的人还小,是小时候的男主吧!他说过如果他的妈妈要染头发是红色的,疯女人的头发就是红色的。她在离开前放火烧了那栋房子。“你是不是喜欢吃苹果”“悲伤到极致的人,连苹果核都会吃掉。”是之前闪过白猫溢满眼泪的双眼 “我认识你吗你为什么哭?”此时悲伤到极致的是男主他拿走了疯女人最珍贵的东西之后,转身大口咬着苹果,他把疯女人最珍贵的那块破表送给了凯珍。就像那时神秘女人从会旋转房子拿出自己认为最贵的绿皮书,落在了男主手中。 “我怀孕了,他似乎是个男孩。”“我可以教他打乒乓球!”矿洞里没有名字的男孩要和男主比赛乒乓球,是旋转球。爸爸的皮衣男主穿着正合身。“给你取个名字叫小白猫!” 是对死去发小白猫的追忆还是执念?“你的谎话是跟谁学的?” 一个是幼稚的谎话精,和当初很会讲故事的女人一样,一个是幼稚的杀手。 男主对神秘女人和凯珍都说过:“你长得很像我一个认识的人。”同样的回答“很老的套路”“你不是凯里人吧”“你怎么知道”凯珍便是方言掺着普通话,显然也不是凯里人。 “乒乓球拍旋转起来可以飞”旋转的球拍,把男主和神秘女人长得一样的凯珍带到空中。凯珍说中到水果机最难中的野柚子就离开。前段神秘女人说在夏天找到野柚子要男主满足她一个愿望,这个愿望是杀掉那个凶手吧,她就可以离开了。野柚子卡拉OK大赛,神秘女人唱歌很好听,凯珍想唱歌唱遍贵州。